Indonésie 2022 : Pas de festival à Nggela mais des ikats de folie

En principe le festival de Nggela se passe autour du 15 juillet …mais comme rien n’est gravé dans le marbre en Indonésie …nous préférons passer nous rendre compte par nous même…

De plus c’est plus ou moins sur notre chemin pour remonter de Bajawa jusqu’à Larentuka.

Nous louons une mobylette à Moni chez nos amis qui tiennent une guest house et nous voilà partis … Première remarque : la route n’a toujours pas été réparée et le passage à certains endroits est carrément problématique …

Deuxièmement dès que nous arrivons à Nggela, les tisserandes nous foncent dessus avec des merveilles …Du fait du covid personne n’est venu les voir depuis longtemps …

Je cède sur le premier car il est vraiment trop beau et également sur un deuxième plus ancien qu’une petite dame me propose à un prix hyper compétitif…

Ensuite je pars en courant car suite à pas mal de mésaventures avec la poste et les douanes indonésiennes … je me refuse à envoyer quoi que ce soit à partir de ce pays …je dois donc tout trimballer dans mon sac !!!

Mais c’est vraiment dur de résister car elles vendent des merveilles !!!

La région de tissage Lio de Flores, une région rude et d’une beauté sauvage entre le volcan Kelimutu et la côte rocheuse, produit des textiles ikat d’une qualité technique exceptionnelle et d’un grand raffinement artistique qui demandent une main-d’œuvre extrêmement importante.

La plupart, certainement les mieux notés, sont des imitations de patola. Il n’y a aucune raison pour que le peuple Lio soit dévalorisé sur ce point, car les patola ont été imités dans tout l’archipel, et les leurs sont inégalés en termes de complexité et de délicatesse. Les motifs sont généralement exécutés en écru, jaune clair (akar kayu kuning), ou un brun clair rosé (morinda pâle) sur un fond brun rougeâtre (morinda foncé, ou morinda surteint à l’indigo).

En raison de la rareté des matières premières, des tabous existent sur le travail pendant certaines périodes et la nécessité de trempages répétés pour obtenir l’intensité de couleur souhaitée, le processus de teinture d’un tissu Lio traditionnel peut prendre jusqu’à huit ans.
Le motif emblématique de la région Lio est la fleur à huit rayons, le jilamprang, le motif le plus répandu sur les tissus en soie double ikat que la Compagnie néerlandaise des Indes orientales (VOC) a importés d’Inde pour acheter la loyauté des dirigeants locaux – dont seuls quelques-uns ont eu l’honneur extraordinaire de recevoir un cadeau aussi coûteux.

Des imitations ont commencé à être faites dès le 17ème siècle dans le but d’élever le statut des dirigeants moins favorisés.
Aucun de ces premiers tissus n’a survécu, mais il semble prudent de supposer qu’ils n’auraient pas été très différents des tissus plus récents, car l’intention a toujours été de rester proche de l’original. Comme la vraie patola a disparu de la région de Lio au début du XXe siècle, les imitations sont désormais les tissus les plus importants, servant de modèle aux tisserands contemporains, dont aucun n’a jamais posé les yeux sur un vrai patola..

Ces tissages sont un bel héritage, bien conservé, utilisé une seule fois par an lors de la grande cérémonie de l’adat pour afficher la richesse et le statut.

Les motifs « nobles » ne sont plus l’apanage des « nobles »
Les motifs utilisés par les hauts gradés étaient jalousement gardés, et au 19e siècle, il aurait bien pu être fatal pour un roturier de « voler » un motif noble. Les motifs purent longtemps être élaborés à un haut degré de finesse et bien gardés, car leur fabrication était le domaine des femmes de la noblesse, qui disposaient du temps libre nécessaire pour laisser s’épanouir leur créativité, et pouvaient laisser les parties les plus onéreuses du travail. , telles que l’application des cravates, soient exécutées par leurs esclaves. Une fois qu’une pièce était terminée, elle était gardée secrète, pour être exposée une ou deux fois par an. (C’est pourquoi certains tissus Lio du début du XXe siècle ont toujours l’air et se sentent presque neufs.)
Ce n’est que dans les années 1940-1950, après l’indépendance et l’effondrement de l’État féodal, que les femmes de statut inférieur ont osé imiter les nobles textiles inspirés de la patola, même si dans de nombreux cas elles ne pouvaient pas se permettre d’y consacrer autant de temps que leurs sœurs plus favorisées, et ont donc dû recourir à des teintures chimiques et/ou à des fils fabriqués à la machine – l’effet commun de l’effondrement des systèmes féodaux que nous voyons dans le monde entier. Les pauvres sont libérés de l’oppression et relevés de leur état misérable, et parce qu’ils ne peuvent plus être forcés de travailler pour une rémunération négligeable, la qualité des artefacts chute précipitamment.


Deux autres types de textiles ikat sont fabriqués à Lio. L’un est un type de sarong avec d’étroites rayures ikat bleues et blanches et de simples motifs en zigzag ou en losange entre d’étroites rayures brunes – maintenant considéré comme très conservateur et porté uniquement par les femmes âgées. Les autres sont des sarongs composés de quatre panneaux identiques qui n’ont aucun rôle dans la tradition, sont fabriqués exclusivement pour le commerce, et offrent donc des possibilités illimitées d’expérimentation avec des motifs empruntés. Ils sont fabriqués avec des fils synthétiques et des colorants chimiques exclusivement, et sont le produit de campagnes réussies par des organisations de femmes et l’église pour rationaliser et commercialiser le tissage – sans parler de l’effet sur la tradition et la fierté artistique.


Le tissage est interdit par l’adat dans la plupart des régions de la région de Lio et pratiqué uniquement dans la partie sud, la région d’une beauté sauvage entre le volcan Kelimutu et la côte. Les principaux centres de tissage sont Wolojita, Mbuli et surtout Nggela – raison pour laquelle les tissus Lio, en particulier les pièces les plus fines, sont souvent appelés Nggela. Ajoutant à la confusion, certains conservateurs identifient les tissus de certaines parties de la région de Ndona comme Lio, au motif que les gens y parlent Lio et que les tissus sont très similaires à ceux fabriqués à Lio proprement dit, mais nous suivons la pratique majoritaire en identifiant ‘Lio’ tissus fabriqués à Ndona comme Ndona.

Pour situer la différence …voici un tissage de Ende et à droite Ndona

On les interroge rapidement sur la date du festival car on est quand même venus ici pour cela et là …déception …le festival est reporté à une date ultérieure car la maison des cérémonies vient de bruler …

Il est clair que ce genre d’incident arrive souvent …les maisons traditionnelles sont en paille et en bois !!!

Et ce genre d’incident n’est pas le premier …

Deux incendies massifs le 14 août dans les villages traditionnels Gurusina et le 28 octobre 2018 à Nggela ont brûlé 27 resp. 33 maisons traditionnelles et sites rituels en quelques minutes seulement.
Aucun décès n’a été signalé dans les incendies, cependant, des coûts de centaines de millions de roupies en dommages ont été estimés car les incendies ont brûlé des bijoux et des tissus traditionnels et tous les biens des habitants. Les deux villages sont des attractions touristiques populaires.

Nous partons pour visiter le village …visiblement toutes les maisons traditionnelles du village ont été reconstruites …

Les femmes sont au travail et tissent des splendeurs sur des métiers à tisser on ne peut plus primitifs …Les gens qui habitent ce village sont Lio… Du fait de l’action des missionnaires Portugais, ils sont en majorité catholiques même si ils ont conservés des croyances et des rituels animistes .

Ils donnent à certaines tombe à la forme d’un bateau pour rappeler le passé de leurs ancêtres qui venaient de la mer …

La maison traditionnelle dite en en construction est réduite à l’état de planches posées sur le sol…autant dire que la cérémonie qui permet d’admirer les sarongs Lawo Butu n’est pas pour demain et peut être pas pour le mois prochain…

La 6ème photo qui représente 3 pierres arrondies plantées sur le sol est un foyer rudimentaire servant à cuire la nourriture pour les animaux.

Nous décidons de remonter vers Moni …la route étant plus que défoncée et de nous arrêter en chemin à Jopu pour prendre des nouvelles de Mama Maria qui est la cheffe d’un groupe de textiles local…Mais Mama Maria est partie très loin travailler dans les champs ce qui est une bonne nouvelle concernant sa santé. Je la verrais une prochaine fois …car je n’ai pas fini de revenir dans cette manifique région.

Je me contente de prendre des photos de sa maison familiale qui est très ancienne et comporte sous l’auvent, une valise qui contient toujours les ossements du grand père…

Nous remontons jusqu’à Maumere où j’en profite pour faire l’extension de mon visa : obtenu en 4 heures avec le sourire …alors qu’il faut plus d’une semaine à Bali.

Nous en profitons pour visiter quelques galeries de textiles à Maumere ce qui me permet de me familiariser avec les les tissages Tana Ai (2ème photo) et ceux de Palue (3ème photo) qui est une petite ile au large de Maumere que je ne désespère pas de visiter un jour.

Les 3 photos suivantes sont des tissages Sikka.

Enfin je suis reçue à Larentuka par la mère de Ridwan qui me montre sa collection personnelle de Tenun…dans l’ordre : Adonara, Sikka, Sikka, Sumba, Adonara, Lembata, Adonara…

Avec Ridwan, nous retournons voir son voisin qui me présente quasiment les mêmes textiles que l’année dernière …il ne les a pas vendus car il en demande trop cher …visiblement il n’a pas changé sa stratégie …donc pas la peine d’insister !!!

Nous devions aller à Solor pour un rituel traditionnel … mais la cérémonie a été reculée … C’est cela l’Indonésie !!!

Donc nous décidons d’aller participer à festival à Adonara … L’ile d’à coté !!!

En attendant comme nous avons du temps nous décidons de retourner à Titehena …qui est un de mes endroits favoris…La culture Lamaholot est absolument passionnante !!!

Lamaholot est à l’origine une désignation linguistique, indiquant la langue malayo-polynésienne centrale d’une région de l’est de Nusa Tenggara, mais ces derniers temps a également désigné un peuple, environ 150.000 à 200.000 au total, dispersés sur plusieurs îles. On les trouve à l’extrémité est de Flores (principalement autour du volcan Ili Mandiri) et dans plusieurs parties de l’archipel des Solors : Solor lui-même, Adonara, Lembata (sauf la région de Kedang), enclaves sur la côte nord de Pantar, nord-ouest d’Alor et quelques îlots comme Buaya. Les Hollandais les appelaient Solores d’après l’île Solor, la plus petite, la plus sèche et la plus pauvre des îles de l’archipel, où ils ont maintenu un fort qui a longtemps servi de leur principal bastion dans la zone plus large.
Bien que les locuteurs de Lamaholot le considèrent généralement comme une seule langue, il est mieux compris comme une chaîne de dialectes avec des différences substantielles entre certains des quelque 30 dialectes – si substantiels dans de nombreux cas qu’ils les rendent mutuellement incompréhensibles. Certains experts parlent en fait 18 langues différentes plus quelques dialectes.
Sur la petite île d’Adonara, comme le rapporta Ernst Vatter au début du 20ème siècle, les habitants de certains villages voisins ne se comprennent pas, et les marchés ont besoin d’interprètes d’un troisième village pour les aider à communiquer. De nos jours, presque tous les locuteurs du lamaholot sont bilingues ou multilingues : ils apprennent l’indonésien comme langue officielle de la République d’Indonésie à l’école, et certains d’entre eux parlent aussi des langues locales comme le sikka et le larantuka malais.
Culturellement, les Lamaholots ont beaucoup en commun, par exemple dans leurs traditions concernant les mariages, mais ce point commun n’est pas immédiatement apparent. Si fait nous sommes immédiatement frappés par leur diversité, en particulier comme manifestée dans leurs textiles. Les ikats de Solor, Lembata et ceux d’Ili Mandiri à l’est de Flores par exemple sont si différents les uns des autres qu’ils pourraient avoir été faits sur un autre continent.

Nous partons avec la mobylette de Ridwan qui crève en cours de route …cela aussi c’est fréquent en Indonésie …Du coup je fais une partie du trajet à pied ce qui me permet de faire des photos sympas de noix de cajou à l’état naturel…

Croyances religieuses lamaholotes
Les Lamaholots sont également connus comme Ata Kiwan (un terme servant de titre pour une étude éponyme par Ernst Vatter), Holo, Solor, Solot et Solorese. La grande majorité est chrétienne (80% catholique), bien que beaucoup, surtout dans certaines communautés côtières, soient musulmanes. Un grand nombre sont fidèles à leurs croyances traditionnelles, y compris les cultes des ancêtres et une foi monothéiste autour d’une divinité qui représente les corps célestes et la terre. Le nom de Lamaholot pour Dieu est Lera Wulan, signifiant Lune du Soleil. Son complément féminin est Tana Ekan, Terre. Dans un processus typique de cooptation de divinités préexistantes, Lere Wulan est maintenant associé au Dieu du christianisme et à Allah de l’Islam. Les esprits inférieurs, nitu, peuplent les cimes des arbres, de grandes pierres, des sources, des trous dans le sol et d’autres caractéristiques naturelles remarquables. D’autres divinités d’importance pour le Lamaholot sont Ili Woka, le Dieu des Montagnes, et Hari Botan, le Dieu de la Mer.
Les prêtres traditionnels et les guérisseurs appelés molang jouent des rôles importants dans les communautés, tout comme les sorcières masculines et féminines, appelées suangi et menaka. Les gens ont deux âmes, « tuber » et « manger ». À la mort « tuber » rejoint Lera Wulan, ou est mangé par un nitu ou menakaa. « Manger » se rend au pays des morts, pour renaître au niveau suivant. Après plusieurs cycles de vie et de mort, la personne complète le cycle des naissances et des renaissances, et recommence.

Autant dire qu’ici rien est simple … Ridwan est musulman mais beaucoup de ses cousins sont chrétiens…

Nous décidons de retourner au village de Leworahang où nous avions vu l’année dernière un Kewatek Mea superbe. Mais la dame en demande toujours un prix exhorbitant en tout cas trop cher pour mes contraintes budgétaires actuelles : à reconsidérer l’année prochaine !!

La plupart des habitants de l’intérieur dépendent de l’agriculture sur fourrage pour leur subsistance, ceux de la côte pour la plupart de la pêche. Le villageois de Lamakera sur Solor et ceux de Lamelerap sur Lembata sont des pêcheurs de gros gibier, allant pour baleine, raie manta, requin et dugong. Les aliments de base sont le maïs, les riz, les tubercules et les légumes. Le coton, l’indigo (pour le colorant bleu) et la morinda (pour le colorant rouge) sont produits localement, tout comme les rares plantes dont les colorants jaunes et verts sont extraits en petites quantités. Les cocotiers sont cultivés pour le coprah et l’huile de coco, et pour fournir des matériaux de construction. Les collectivités côtières échangeaient du poisson contre des produits agricoles et du bétail, comme des chèvres, avec des collectivités de l’intérieur.
Les Lamaholot, comme la plupart des Indonésiens, vivent dans des familles élargies, comprenant souvent des grands-parents, de jeunes frères, des cousins et d’autres personnes à charge. L’héritage est généralement patrilinéaire, mais les proches parents de la mère, en particulier ses parents, contrôlent le bien-être de ses enfants et jouissent d’une estime par eux, à la limite de l’estime accordée à la divinité. Les mariages exigeaient traditionnellement des cadeaux d’alliance substantiels, notamment des défenses d’éléphant pour les donneurs d’épouse et des textiles ikats de haute qualité pour les preneurs d’épouse. De nos jours, les motocyclettes, les matériaux de construction, les appareils électroménagers et l’argent ont remplacé les défenses, qui sont maintenant très rares – la plupart d’entre elles ayant été vendues à des concessionnaires parcourant les îles à la recherche d’objets de valeur à des prix avantageux. Le divorce est facilement arrangé, sauf pour les catholiques, le groupe religieux dominant.
Le Lamaholot avait un système distinct de direction rituelle, où quatre chefs rituels partageaient le pouvoir de gouverner le peuple : le kepala koten (kepala signifiant ‘chef’) était responsable des affaires internes du village, le kepala kelen a pris les affaires extérieures. Les deux autres postes, hurit et marang, avaient des fonctions consultatives. D’autres anciens influents du village ont veillé à ce qu’aucun de ces chefs ne devienne trop puissant.

Les distinctions sociales fondées sur la richesse existaient et existent, mais aujourd’hui elles ne sont pas facilement perceptibles. L’esclavage était autrefois répandu, comme il l’était sur Sumba et d’autres îles à Nusa Tenggara Timur, mais il a été aboli. Il n’y a plus non plus de noblesse en tant que telle, mais il y a des clans construits autour d’anciennes lignées dirigeantes qui sont considérées comme plus puissantes que d’autres, et qui ont plus de richesses, en particulier la terre, et qui conservent souvent le titre de rajah. Certains de ces rajahs peuvent être assez pauvres par les normes occidentales et pour un étranger sont difficiles à distinguer au sein de la population locale. Dans nos relations avec eux, ils semblaient très désireux de vendre leurs biens patrimoniaux, en particulier le patola, pour améliorer leur bien-être matériel, p. ex., construire une extension à leur maison ou acheter une moto d’occasion.
En raison de toutes les vieilles histoires de richesse fabuleuse dans les cours orientales, il est parfois difficile pour les occidentaux de comprendre que, également à l’époque coloniale, de nombreux dirigeants locaux, en particulier sur les îles sèches et stériles, ont réellement vécu au bord de la misère. Peu de choses ont changé depuis cette époque, sauf qu’ils ont également perdu la plupart de leur statut. Depuis l’indépendance, la petite noblesse a presque partout perdu ses fonctions, son pouvoir et son influence. Les anciens symboles de pouvoir et de prestige, comme le tissu patola, ne portent plus le poids qu’ils avaient autrefois. Dans un village reculé où l’électricité est un rêve lointain, un petit générateur fournit plus de statut qu’un vieux textile, quelles que soient ses associations traditionnelles.

Nous choisissons de retourner voir une vieille dame sympathique dans le village de Duli Jaya qui appartient au district de Titehena. Elle possède un très beau Kewatek avec rewot avec un motif Leworok, auquel je ne résiste pas longtemps. .

La région de Lamaholot est la source de certains des plus beaux textiles ikats de l’Indonésie. Bien que la grande majorité des tissus produits dans la région aient été/sont fabriqués pour un usage personnel, soit banal ou cérémoniel prescrit par l’adat (p. ex., en tant que prix de la mariée), la région a également une histoire de tisserands experts produisant des textiles ikat pour le commerce. Les tissus ikat de Lamaholot, presque tous des sarongs, appelés kewatek, sont fabriqués sur un métier à tisser avec une chaîne circulaire : le fil est enroulé en continu de la poutre de chaîne à la poutre de tissu et au dos. En conséquence, lorsque le tissu est presque fini, il reste un écart d’environ quatre pouces appelé rata ou rewot , cheveux, qui n’a pas reçu de fils de trame.

Selon Ruth Barnes , qui a passé beaucoup de temps dans la région, le rata représente les fils de parenté et de descendance et ne doit pas être coupé pour qu’il conserve sa validité en tant que bridewealth. D’autres sources ont interprété l’écart non creusé, laissé non coupé, pour représenter la virginité de la mariée, mais comme la virginité n’est pas aussi étroitement gardée qu’elle l’est dans d’autres parties (principalement musulmanes) de l’archipel indonésien, cela peut ne pas avoir de base en fait. Un tel tissu avec une chaîne continue laissée non coupée n’est évidemment pas adapté pour être transformé en sarong et n’est jamais utilisé pour vêtement. La couleur est prescrite : elle doit être principalement rouge, méa.

Le mot signifie non seulement pour la couleur rouge produite à partir des racines de Morinda citrifolia, mais aussi pour beau, fort, sain – un ensemble de connotations semblables à la krassivo russe. Elle est également associée au sang et à la guerre. Pour cette raison, la préparation de la teinture doit être laissée à des femmes expérimentées qui savent comment manipuler la matière puissante, car ceux qui ne peuvent pas manipuler la force, peuvent perdre leur santé mentale.
Compte tenu de ce contexte, il est évident que tout tissu qui peut être appelé méa,est considéré comme imprégné de puissance spirituelle. Malheureusement, peu de ces tissus, voire aucun, restent entre les mains locales.

Cependant dans les petits villages isolés on peu trouver encore des trésors …mais beaucoup sont réaalisés avec des du coton acheté au marché et/ou des teintures chimiques …il faut vraiment beauxcoup chercher maintenant pour trouver un beau Kewatek Mea Kapas à un prix abordable !!!

Nous terminons cette super équipée dans le village de Watowara …de nombreuses femmes tissent encore sur des métiers traditionnels … On nous présente plusieurs dont un Kewatek ( 5ème photo)qui est Kapas …mais les prix sont inabordables Et Je ne sais déjà pas comment transporter mes précédents achats …je laisse tomber !!!

On passe quand même à Lewoklok pour dire bonjour à des amis … Ils nous apprennent qu’il y a une cérémonie ou quelque chose qui y ressemble au Korke …bien sûr on fonce là bas directement …

Il y a beaucoup de monde surtout des hommes …je m’approche prudemment …En fait dès que l’on me voit (car avec mes cheveux blonds je ne passe pas inaperçue° …plusieurs hommes qui semblent être les chefs s’approchent .

Ils m’explique qu’ils vont construire une maison cérémonielle pour le clan le plus important : les Kabelen…..Mais contrairemenbt à ce que j’espèrais le festival ne commence pas avec des chants et deans mais avec le nettoyage intensif de l’endroit qui est réalisé par les femmes !!!

Je sens que je suis iunvitée mais l’idée me tente moyen…

J’ai une idée qui me parait nettement plus agréable …aller dire bonjour à notre copain antiquaire, à coté de la décharge … sa femme nous fera un excellent café comme d’habitude

Et après cela on ira au marché acheter des tranches de thon rouge qui ici sont presque gratuites et on demandera au restaurant où on va d’habitude de nous les griller : voilà un programme qui me convient parfaitement !!!

Publié le 8 novembre 2022, dans Non classé. Bookmarquez ce permalien. Poster un commentaire.

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